张天元清楚记得大约零五年秋季，故宫里的、汝窑瓷器展、龙美术馆的“宫廷艺术大展”以及拍场上的最贵妃嫔像，造就了宫廷艺术在艺术界与收藏界的持续热度。更多小说 Ltxsfb.com?
尤以清朝康雍乾三位皇帝，治国有方，弄墨有法，值得称道。
其实他们的文人墨客情怀不仅之于书画、陶瓷，清朝皇帝尤其是乾隆帝对文房四宝亦是偏爱有加。
那年保利春拍的清宫玉赏文玩专场中，清乾隆的一套十方“龙香”御墨拍出822万元人民币的高价，打破御墨拍卖纪录。
虽然这样的高价并不频出，却投射了些许御墨收藏的信号，尤其是近几年来，在书画藏家、艺术家、书法家的藏品清单中，必有几锭像样的古墨收藏。
御墨收藏以故宫博物院为主，却也仅存明清两朝的御墨收藏。
故宫收藏最早的墨算是明宣德时期的墨，永乐之前的墨都没有确定的故宫传世收藏，只有清朝仿永乐墨，椭圆形，上面刻着“大明永乐年造”。
就目前看来，明朝留存下来为数不多的御墨主要在宣德、成化、隆庆、万历四个时期，而且是黑墨少，彩墨多。
那时候墨造出来就是为了使用，彩墨用的少，相对比黑墨也要结实一点，所以留下来的多一些，黑墨造的多，反而留下来的少。
也记载着，把明朝遗存下来的破的、裂的黑墨全部都捣碎，重新揉揉捏捏就变成乾隆的墨了。
明朝后期宫廷多政治斗争，皇帝少理朝政，用墨量不大，作为制作御墨的司礼监也就不再继续制墨，留存下来的墨就更少了。
一直到清朝，皇帝开始干实事儿，设立了单独的机构“御书处”，主要印书，也负责制墨，才开启了清朝御墨收藏的序幕。
康熙时期的御墨样式并不繁杂，墨的正面多刻以“万寿无疆”“天章焕彩”等固定的四个字，以祝福皇帝长寿、或者夸皇帝文采好等词汇。
墨的背面则刻一株松树或者几条龙，这是康熙时期地方进贡墨的样式，所以现在能够看到的康熙时期流行的墨大部分都是固定的图案。
康熙根据他自己的心意设计御墨，留下了14种，到乾隆时，他觉得是爷爷喜欢的墨自己也喜欢，于是把这14种墨重新打造了个盒子收藏起来。
后来根据这14种墨的启，想别的类似题材，展成26锭，后来又展到4o锭，乾隆这套4o锭墨一直非常有名。
仅这四十锭墨就有三种不同的叫法。
乾隆时期的六十四御园景，把乾隆热爱的三山五园，还包括圆明园被烧了的景色都做到了墨上。
64锭墨里就有各个墨家的成果，就如当时的曹素功所做的12锭墨又单独组合成一套，例如其中的三山组成一套，五园组成一套，中海、南海、紫禁城又都不一样，取的名字也不一样，但是凑成一个大的组合就叫64御园景，这一大套可以分成不同的的部分。
又像西湖十景实际上是45景，不仅仅指现在的西湖景色，而是把整个杭州地区的景色都做到墨上。
前面是景色，后面是他的御题诗，大部分都是楷体字，也有行书，个别的还有篆书，石鼓文、金文也有。
不仅以景致入墨，乾隆帝时期的墨品还有表现内廷化活动题材的，乾隆亲自参与御墨的图稿设计，一般以他的御制诗文为蓝本，由宫廷画家集体创作，也有皇帝以赐本或内臣恭摹形式为蓝本，命令臣下进行命题式创作的。
他对内廷御用墨及藏墨的参与贯穿其整个统治时期，他除对墨品本身的制造及鉴选、分类做出具体要求。
如今经常在市场中看到的包括“七十二月令”“西湖十景”“4o锭御墨”等墨稿设计后来都流传到地方，由清末的地方墨家再继续做。
当然，也有并未流传出宫的御墨特例，一套名为的乾隆款九锭御墨就没有在民间现其他版本，这套御墨是乾隆精选了他最喜爱的历代名家绘画分别题诗作赋，下旨要求选最好的刻工依样微雕刻模制作而成，据传这套御墨前后耗时两年方才完成。8
